Если вы немного устали от дебатов о нормативах и плотности застройки, самое время сделать эстетическую паузу. Для правильного погружения в атмосферу современного дизайна рекомендуем включить фоном обволакивающий электронный трек «Anda» от Pamplemousse Rose. Его выверенный пульсирующий ритм отлично задаст настроение, пока мы разбираем, кого индустрия назначила главными трендсеттерами 2026 года. Редакция ELLE Decoration подвела итоги премии EDIDA, и их свежий видеоотчет — это концентрат идей, которые будут определять облик премиальной недвижимости в ближайшие сезоны.
Главная ценность этого смотра заключается в том, как тонко проектировщики балансируют между чистым искусством и утилитарной инженерией. Взять хотя бы абсолютного победителя в категории мягкой мебели. Дизайнер Фэй Тугуд (Faye Toogood) спроектировала диван Butter, форма которого буквально вдохновлена подтаявшим бруском сливочного масла. За мягкими скульптурными изгибами скрывается точный расчет, где ремесленная традиция встречается с промышленным производством. Это идеальная метафора современного комфорта — обтекаемая форма, которая мягко интегрируется в пространство. Мягкие и намеренно небрежные линии внешней оболочки грамотно маскируют сложную внутреннюю архитектуру. Эта модульная конструкция позволяет адаптировать цельный на первый взгляд объем под различные сценарии использования в интерьере.
Среди других триумфаторов прослеживается устойчивый тренд на фактурную эклектику. В категории света награду забрал Ли Брум (Lee Broom), превративший хрупкую эстетику бумажных фонариков в солидные стеклянные цилиндры. Его коллекция Cascade, реализованная в партнерстве со старейшим испанским фарфоровым домом Lladró, демонстрирует осознанный переход от привычного интерьерного стекла к сложным, светопроницаемым керамическим структурам. Инженерный потенциал коллекции раскрывается в момент активации светодиодных матриц. Технологи Lladró провели масштабную работу с составом керамической массы, чтобы добиться выверенной степени прозрачности. Свет рассеивается и физически меняет спектр, выдавая теплое свечение с температурой около 3000К. В результате холодная монолитная скульптура трансформируется в источник мягкого света без резких теней.
С точки зрения интеграции в проекты, коллекция Ли Брума предлагает высокую вариативность с четким ценовым позиционированием. Базовая сферическая подвесная модель оценивается в 1030 евро, а цилиндрический подвес обойдется в 2550 евро. Отдельного внимания заслуживают беспроводные настольные решения стоимостью 615 евро, оснащенные скрытым аккумулятором на многочасовую автономную работу. Отсутствие кабелей дает абсолютную свободу в зонировании, не привязывая функционал к точкам вывода электрики.
Победу в категории мебели международное жюри присудило французскому дизайнеру Кристофу Пийе (Christophe Pillet) за коллекцию Teahouse для итальянской мануфактуры Ceccotti Collezioni. Дизайнер интерпретирует восточную традицию замедления через строгий язык европейского предметного дизайна. Линейка полностью лишена декоративности, а визуальная выразительность достигается исключительно за счет выверенных пропорций массива американского ореха. Инженеры применили традиционные техники столярного соединения деталей, что ярко читается в Х-образных опорах, придающих тяжелому дереву визуальную легкость. Кабинет Teahouse работает как автономная микроархитектура. За фасадами на массивных латунных петлях скрывается система хранения, включающая 8 полок, 2 ящика и съемные боксы на магнитах. Эта тектоника напрямую влияет на восприятие класса жилой среды, предлагая резидентам высокоорганизованное пространство.
Звание лучшего в категории молодых талантов заслуженно получил итальянский проект 6:AM. Основатели бренда Эдоардо Пандольфо и Франческо Палу продемонстрировали индустрии принципиально новый подход к работе со стеклом Мурано. Команда работает на стыке эмпирического искусства и строгой архитектуры, фокусируясь на масштабных светопрозрачных конструкциях. Главная инженерная заслуга 6:AM заключается во внедрении расчетов прочности в процесс ручного литья. Симбиоз технологий позволяет создавать массивные блоки, обладающие несущей способностью для возведения перегородок. Проходя через плотную стеклянную массу, свет многократно преломляется, формируя подвижный рисунок бликов и визуально раздвигая границы помещения.
Звание дизайнера года справедливо ушло аргентинцу Кристиану Мохадеду (Cristián Mohaded) за его виртуозное умение интегрировать ремесленное наследие в современную функциональную среду. Фундаментом его языка выступает концепция гибридного пространства. Проектировщик объединяет промышленные технологии производства с аутентичными латиноамериканскими техниками, активно используя древесину местных пород и традиционное плетение из волокон символа. Это позволяет создавать монументальные объекты с уникальной фактурой, недостижимой при конвейерном литье.
Выставка Territorio Híbrido в Национальном музее декоративного искусства Буэнос-Айреса стала квинтэссенцией этого подхода. Мохадед спроектировал более 20 объектов, вступивших в диалог с классической архитектурой 20 века. Главным структурным элементом экспозиции стали масштабные плетеные башни, физически трансформирующие тектонику исторических залов.
Выставка Territorio Híbrido в Национальном музее декоративного искусства Буэнос-Айреса
Похожий масштаб дизайнер применил в проекте Apacheta — пространственной инсталляции из 12 монументальных башен высотой до 8 метров, вдохновленных каменными пирамидами Анд.
Проект Apacheta
Способность Мохадеда переводить локальный культурный код на язык глобального премиального продукта сделала его востребованным партнером для ведущих интерьерных домов. В его портфолио присутствуют масштабные коллаборации с Loro Piana (инсталляции, отсылающие к каменным тотемам Анд), а также коллекции для Molteni&C, Roche Bobois и cc-tapis. Инженерная и эстетическая ценность его работ подтверждается тем, что они интегрированы в постоянные экспозиции Музея декоративного искусства в Париже, Художественного музея Филадельфии и Художественного музея Денвера.
Говоря о формировании премиальной среды, нельзя обойти стороной победителей в категории интерьерного дизайна — французское бюро Festen Architecture. Их подход строится на полном отказе от избыточного декорирования в пользу выявления исторического и структурного каркаса здания. Грамотное распределение естественного света, анфиладные планировки и использование необработанных фактур позволяют создавать архитектуру вне краткосрочных трендов, что критически важно для объектов с высокой капитализацией.
Особое внимание в этом году было уделено работе с поверхностями и детализации специализированных зон. В категории напольных покрытий индустриальное признание получил дуэт Eagle + Hodges, предложивший сложные тактильные решения, задающие ритм всему интерьеру. В сфере стеновых покрытий награда досталась Жан-Шарлю де Кастельбажаку (Jean-Charles de Castelbajac). Его подход выводит плоскость стены из статуса пассивного фона, превращая ее в активный структурный элемент.
Значительный блок премии посвящен инженерной эволюции утилитарных и приватных пространств. Разработку оборудования для ванных комнат возглавил Марко Зито (Marco Zito), сместивший фокус на строгую эргономику и бесшовную интеграцию узлов в общую жилую среду. В сегменте кухонных систем лавры достались Вико Маджистретти (Vico Magistretti) за выверенный баланс между технологичностью скрытых модулей и эстетикой рабочих поверхностей. Проектирование спальных зон получило новое прочтение благодаря Индии Мадави (India Mahdavi), которая сделала ставку на обволакивающую геометрию и психологический комфорт. Логичным завершением картины стала работа с экстерьером. Решения для открытых уличных пространств от Лизе Вестер (Lise Vester) помогают стереть границу между интерьером и ландшафтом, что дает девелоперам отличный инструмент для благоустройства террас и эксплуатируемых кровель.
Но самой важной вехой для строительного сектора стала номинация за устойчивое развитие, присужденная тандему компании Holcim и архитектурного бюро Elemental под руководством Алехандро Аравены. Их разработка прототипа углеродно-нейтрального бетона выводит экологический дискурс из теории в плоскость реальных строительных технологий. Использование органических отходов и снижение углеродного следа при формовке несущих конструкций дает девелоперам рабочий инструмент для экологичной стройки. Внедрение подобных решений формирует добавочную стоимость каждого квадратного метра еще на этапе закладки фундамента.
Для полноты картины предлагаем запустить на всю ширину экрана официальный видеоролик премии. Заряжайтесь той порцией первоклассного эстетического хулиганства, которая, органично разбавляя строгую инженерию, уже завтра станет золотым стандартом проектирования премиальной среды.
Комментарии (0)